Filtrer
Support
Prix
Volumen
-
La vie de la montagne
Bernard Fischesser
- Éditions de la Martinière
- Patrimoine La Martiniere
- 26 Novembre 1998
- 9782732423906
-
Les Fleurs du mal de Charles Baudelaire illustrées par la peinture symboliste et décadente
Charles Baudelaire
- Diane De Selliers
- 9 Septembre 2005
- 9782903656324
Ce livre d'art, qui comprend l'intégralité de l'oeuvre poétique des Fleurs du Mal dans la deuxième édition (1861), augmentée des Epaves (1866) et de l'édition posthume (1868), soit 164 poèmes, s'annonce comme un nouvel événement culturel d'exception. Dernier des romantiques et premier des modernes, Charles Baudelaire s'attache à déchiffrer, à travers sa poésie, le mystère de la création. Le poète se fait le chantre d'une nouvelle génération artistique, en amorçant, dans une Europe en pleine industrialisation, un processus de sacralisation de l'art comme refuge spirituel. " Il s'agit, nous dit Diane de Selliers, de dérouler pour le lecteur un fil d'Ariane, qui entraîne celui-ci à travers l'oeuvre poétique la plus marquante, féconde et novatrice du XIXe siècle, et d'en approfondir avec lui le sens, au prisme d'une confrontation avec cent quatre-vingt-cinq oeuvres picturales appartenant à l'esthétique symboliste et décadente. " De Félicien Rops à James Ensor, en passant par Edvard Munch, Alfred Kubin, Gustave Moreau, Odilon Redon, Arnold Böcklin et Vladyslav Slewinski, c'est un " Musée imaginaire " qui s'organise, se construit et prend ici sa pleine et entière signification.
Quelle esthétique, mieux que celle du Symbolisme et de la Décadence, exprime pleinement cette tension permanente, entre spleen et idéal, qui nourrit Les Fleurs du Mal ?
Aussi les oeuvres proposées dans cet ouvrage singulier s'apparentent-elles à des révélateurs chimiques. Elles accusent les éléments de désespoir, d'angoisse, de pessimisme radical qui hantent un recueil marqué du sceau du conflit majeur entre bien et mal, beauté et laideur, bonheur rêvé et souffrance absolue, aspiration à la vie et pulsion de mort. Les choix d'oeuvres de Diane de Selliers soulignent les " correspondances ", terme éminemment baudelairien, entre deux univers, le poétique et le pictural, qui se renvoient l'un à l'autre dans un jeu complexe et subtil de miroirs réfractés au reflet infini. Cette inédite confrontation exacerbe chaque poème. Elle le dégage de la gangue des interprétations souvent convenues et lui restitue un pouvoir souverain. Diane de Selliers n'a pas hésité à prendre " à bras le corps " chacun des 164 poèmes, pour les mettre en abyme et en résonance harmonique avec les oeuvres picturales symbolistes et décadentes les plus significatives. Mais le Symbolisme n'est pas seulement ici affaire de courants picturaux. Il affirme une philosophie tragique de la modernité qui traverse Les Fleurs du Mal, comme elle rythme d'autres oeuvres antérieures emblématiques, présentées dans l'ouvrage, notamment cinq tableaux de Goya, le peintre qui, par excellence, sait fouiller et mettre à nu les tréfonds de l'âme humaine.
-
Don Quichotte de Cervantes ; illustré par Gérard Garouste
Miguel de Cervantes Saavedra, Gérard Garouste
- Diane De Selliers
- 1 Septembre 1998
- 9782903656232
Voici, pour la première fois depuis de nombreuses années, un peintre contemporain de renom, Gérard Garouste, qui réalise l'illustration d'un des plus grands textes de l'humanité, le roman précurseur du roman, le Don Quichotte de Miguel de Cervantès. Il donne ainsi naissance à un livre majestueux à paraître en septembre 1998.
L'oeuvre de Gérard Garouste qui en jaillit est d'une puissance, d'une force imaginative, d'un humour et d'une chaleur remarquables. La richesse des couleurs séduit par la beauté des tons, fondus ou heurtés, au gré de l'humeur donquichottesque partagée par le peintre et l 'écrivain malgré la distance du temps. Depuis toujours, les grandes oeuvres de la littérature et de la mythologie attirent Gérard Garouste. Ainsi il s'est imprégné de ce texte de Don Quichotte qu'il considère comme le plus profond, celui qui mélange sagesse et folie, illusion et dérision, bon sens et naïveté avec une générosité débridée et un idéal inaccessible. De cette étonnante rencontre de Gérard Garouste avec Don Quichotte résulte une somptueuse oeuvre d'art : cent cinquante gouaches inédites créées spécialement pour cette édition. Les illustrations de Gérard Garouste sont un guide magnifique à la rencontre de Don Quichotte et de ses nombreux personnages, dans un festival de poésie, d'humour et de couleurs. L'ouvrage, digne de la plus exigeante bibliophilie est réalisé dans la grande tradition des manuscrits enluminés d'autrefois : Gérard Garouste a également enrichi cette édition de cent-vingt six lettres ornées, véritable travail d'enluminure, qui ouvrent les cent-vingt six chapitres du livre.
-
Petits gâteaux de grands pâtissiers ; souvenirs gourmands du club des sucrés
Cécile Coulier, Laurent Rouvrais
- Éditions de la Martinière
- 4 Octobre 2012
- 9782732453361
On a tous un "gâteau de notre enfance". Celui dont le parfum chatouillait délicieusement nos narines dans la cuisine. Ce plaisir sucré qui a émoustillé nos papilles, nous ne l'avons jamais oublié. C'est l'occasion pour les maestros de la pâtisserie de nous ouvrir le cahier de gourmandises de leur enfance. Un retour sur leurs premières émotions gustatives...
Rentrez dans l'intimité d'une vingtaine de pâtissiers, du club des "Sucrés" :
- Une photo-portrait, mise en scène révélatrice de la personnalité de chaque chef.
- A chacun sa madeleine ! Chaque pâtissiers narre son souvenir le plus fort associé au dessert qui fait battre son coeur ... ou comment le petit enfant d'alors est devenu un chef pâtissier illustre, grâce à elle !
- LA recette ré-inventée, adaptée, sublimée, est détaillée par chacun : conseil de pro et astuce pour rendre la recette "inratable"...
-
À quatorze ans, Thierry des Ouches rêve de PARIS. Depuis sa banlieue de Boulogne-Billancourt, la capitale devient son "exotisme de proximité". Enfourchant sa Mobylette, il fonce, impatient, à la découverte des lumières, des bruits, des odeurs, des gens. Déjà, il prend le pouls de la ville.
Quarante ans plus tard, Thierry des Ouches vit à la campagne, dans un petit coin de la France, mais son âme de Parisien n'est pas au repos... Alors, il remonte régulièrement à la capitale et s'imprègne toujours avec bonheur des nouvelles ambiances, des changements. Son regard est resté curieux et admiratif. Ses photographies sont ainsi singulières, car elles racontent des histoires et donnent enfin à voir une ville chaleureuse, vivante et colorée. Les hauts lieux de la capitale sont bien présents, mais en filigrane, loin des clichés glaçants. Dans ce magnifique ouvrage, où les photos en noir et blanc côtoient avec élégance et finesse celles en couleurs, Paris vit, Paris s'épanouit.
-
-
Parallèlement à la collection " Sagesses de l'Humanité " qui célèbre chaque année au jour le jour la spiritualité de tout un continent, Olivier Föllmi a désiré mettre en valeur ses images les plus fortes dans une collection d'ouvrages d'art photographique. Après son travail sur l'Himalaya et l'Inde, c'est aujourd'hui son aventure africaine qu'il présente au fil des pages, racontant son voyage au coeur du continent noir, avec des légendes qui accompagnent et documentent ses images. Celles-ci témoignent d'une Afrique riche de sa culture, de ses traditions et de ses peuples, réunis ici par la magie de la photographie.
-
La grande Terre ; collector
Yann Arthus-Bertrand
- Éditions de la Martinière
- 17 Octobre 2007
- 9782732436203
" Survoler la Terre est un puits sans fond. C'est le travail d'une vie, et même, une vie entière n'y suffira pas. Aujourd'hui, je porte en moi toutes les histoires que cette aventure m'a procurées. Partout où je suis allé, le même constat s'est imposé : le déséquilibre est en marche et il y a urgence. Mais partout des hommes et des femmes se mobilisent pour éviter le pire. Partout les hommes aspirent au bonheur, à la paix, à l'amour.
Ce livre anniversaire est l'occasion de réaliser ce que je n'avais jamais fait jusqu'ici : sélectionner les images " coup de coeur " et j'ai voulu que les commentaires y soient intimes et qu'ils " racontent " tout simplement ce qui pour moi est devenu une fabuleuse histoire.
Les bénéfices de la vente de ce livre seront reversés à l'association GoodPlanet.org, que j'ai créée dans le but d'éveiller le plus grand nombre au développement durable et aux enjeux écologiques du siècle. L'équilibre de la Terre est fragile, nous avons chacun le pouvoir et le devoir de le respecter. "
-
Exodes
Sebastião Salgado, Lelia Wanick salgado
- Éditions de la Martinière
- Photo Theme
- 4 Mars 2000
- 9782732426068
-
- Estampes de Chine et du Japon, imprimés de Liberty & Co, motifs de papier peint de William Morris, aquarelles de Rennie Mackintosh, peintures de Morandi, Van Gogh, Van Dongen, gravures sur bois de Picasso mais également photographies contemporaines d'Edward Steichen à David Hamilton illustrent la diversité des représentations de la rose.C'est aussi l'histoire de la rose que l'on découvrira dans cet ouvrage raffiné : comment, de plante utilitaire et médicinale la rose en est venue, par sa préciosité et la brièveté de sa floraison, à symboliser la fragilité de la vie humaine. Rose symbole, inspiratrice des écrivains et poètes, mais aussi des parfumeurs et des grands chefs ; la rose dans tous ses états... - Sandrine Bailly est diplômée du Master of art en études japonaises de la School of African and Oriental studies de Londres. Son domaine d'étude est la littérature japonaise contemporaine, en particulier la représentation du corps dans la littérature féminine. Elle est également éditrice de beaux livres, auteure d'un roman, La Serre (2004, Éditions du Rouergue) et d' Une saison au Japon publié en 2009 aux Éditions de La Martinière.
-
Assise, les fresques de la basilique
Bonsanti, Roli
- Éditions de la Martinière
- 1 Mars 1998
- 9782732424057
-
Château la Louvière
Hélène Brun-puginier, Didier Ters, Jean-Paul Kauffmann
- Éditions de la Martinière
- 17 Novembre 2010
- 9782732438658
An de grâce 1310. L'Aquitaine est sous domination anglaise et, du haut de la tour de la maison noble de La Lobeyra, le seigneur des lieux contemple son domaine : bois, terres et surtout un vignoble, fièrement accroché à la croupe de graves avoisinant la demeure. Le décor est planté et le prodigieux destin du futur Château La Louvière, bijou des Graves de Bordeaux, peut désormais s'accomplir.
Sept cents ans d'histoire viticole, jalonnée et pimentée d'événements palpitants et de personnages passionnants, vous sont ici dévoilés : poésie et assassinat avec les sieurs de Guilloche au XVIe siècle ; reconnaissance internationale des vins de Château La Louvière avec les moines chartreux, véritables orfèvres de la vinifi cation ; construction en 1792 d'un magnifi que château de style néoclassique, écrin des oeuvres du maître fl amand François-Louis Lonsing, somptueux cadeau de Jean-Baptiste Mareilhac à Émilie, l'amour de sa vie.
Le charme des lieux est indéniable et lorsqu'André Lurton découvre La Louvière en 1965, il ne peut qu'en tomber amoureux. Depuis un demi-siècle, inlassablement, il s'emploie à redonner à ce château, classé monument historique, son lustre d'antan, tour à tour viticulteur inspiré, restaurateur patient, mais aussi conservateur de cet extraordinaire patrimoine architectural et viticole. Une riche iconographie vous révèle toute la beauté des lieux. Et, pour parfaire cette visite et inviter au plaisir des papilles, cinq grands chefs - Georges Blanc, Suzanne Goin, Michel Guérard, Jean-Pierre Moullé et Michel Portos - vous proposent chacun une de leurs recettes, pour sublimer encore le Bel Art du vin de Château La Louvière, Grand Cru de Pessac-Léognan.
-
- Depuis maintenant cinq années, Hans Silvester sillonne inlassablement la vallée de l'Omo en Éthiopie. Il y est retourné à vingt reprises, prenant le temps de se faire accepter par la population locale, de connaître les villages, les traditions et les hommes. Après Le Peuple de l'Omo et Les Habits de la nature, Fenêtre sur l'Afrique nous fait découvrir un village éthiopien à travers l'encadrement de la fenêtre d'une case. Une approche originale qui nous permet de comprendre le microcosme que représente un village africain, sa hiérarchie, ses différentes religions, ses activités licites et illicites et même ses voyageurs de passages... Une démarche systématique, presque sociologique, mais avec tout le charme et la sensibilité de l'oeil d'Hans Silvester. Cette grande fresque africaine sera accompagnée d'une préface d'Alain Mabanckou, un des grands noms de la littérature africaine contemporaine et Prix Renaudot 2006.
- Après avoir voyagé à travers le monde, Hans Silvester tourne son objectif de photographe vers une Afrique originelle, berceau de l'humanité. De sa rencontre avec les tribus de l'Omo, zone quasiment inviolée où des hommes et des femmes d'aujourd'hui perpétuent des modes de vie ancestraux, il ramène une galerie de portraits qui sont un plaisir de l'oeil autant qu'une rencontre avec l'inconnu. Batailles, retours de chasse, jeux d'enfants, parades, toutes ces scènes du quotidien sont autant d'instants qui saisissent les hommes dans leurs nombreux rituels. Les lèvres étirées par des grands plateaux d'argile, les lobes allongés, les corps peints, marqués, scarifiés, sont l'expression d'une société traditionnelle et vulnérable qui côtoie aussi la violence des armes.
-
-
365 jours pour reflechir a notre terre
Arthus-Bertrand Yann
- Éditions de la Martinière
- 20 Septembre 2003
- 9782732430515
-
Le guide illustré de l'écologie
Bernard Fischesser, Marie-france Dupuis-tate
- Éditions de la Martinière
- Patrimoine La Martiniere
- 16 Mars 1998
- 9782732422466
-
Jonas Netter et l'aventure de Montparnasse
Marc Restellini
- Pinacotheque
- Catalogue
- 26 Avril 2012
- 9782358670296
Jonas Netter fut sans doute le découvreur de Modigliani et de Soutine et également leur plus important collectionneur. Ayant débuté sa collection jeune et n'ayant pas la fortune des grands collectionneurs des impressionnistes, Jonas Netter va s'intéresser à certains artistes avant qu'ils ne prennent leur essor. Il est le premier acheteur et soutien du marchand Zborowski, lui-même rabatteur d'oeuvres pour Paul Guillaume et Albert C. Barnes. Il le soutiendra dans ses choix, au point d'éponger ses dettes et de lui acheter parfois l'intégralité des ses stocks. C'est ainsi que Netter deviendra le principal collectionneur de Modigliani à partir de 1916, puis de Soutine. En effet, à cette date, Paul Guillaume se lasse du tempérament ombrageux du jeune peintre italien et refuse de prendre en charge Soutine. Plus tard, quand Barnes arrivera à Paris, Paul Guillaume changera d'avis et tombera finalement amoureux de l'art de Soutine. Dans les années vingt, plus de trente Modigliani et plus d'une centaine de Soutine seront recensés dans la collection Netter. Véritable passionné, ce dernier se délecte autant de l'art puissant et expressionniste du Russe que du soin recherché de l'Italien, n'ayant pas la moindre hésitation malgré les quolibets de son entourage qui ne comprend pas son engouement pour de telles " horreurs ". Dans la foulée, Netter s'intéresse à Utrillo et Valadon et il n'hésite pas à élargir sa collection à d'autres artistes de l'École de Paris, qui seront également défendus par Zborowski. Netter promouvra avec une vraie passion les artistes russes qui entourent Soutine tels que Krémègne, Kikoïne et Antcher. Par le biais de Zborowski mais également par celui de la galerie Zack, il s'intéresse à des artistes polonais comme Ebiche ou encore Kisling, dont il achète énormément de toiles. Le catalogue reprend le parcours de l'exposition qui rassemble cent cinquante tableaux représentant une partie importante de la collection Netter, dont un ensemble unique de tableaux remarquables de Modigliani et de Soutine qui, pour certains, n'ont jamais été présentés.
-
Michel Berger ; haute fidélité
Thierry Boccon-gibod, France Gall
- Fetjaine
- 6 Septembre 2012
- 9782354253776
Vingt ans déjà que Celui qui jouait du piano debout nous a quittés. Sa compagne, muse et principale interprète, France Gall, évoque pour la première fois dans un livre son compagnon disparu. Aux photos de l'ami d'enfance de Michel Berger, Thierry Boccon-Gibod, répondent les souvenirs de France, depuis leur rencontre à l'époque de Ma déclaration jusqu'à l'album "Double-Je" dans lequel leurs deux voix étaient superposées (et dont Boccon-Gibod signa la pochette). Tout au long de ces pages magnifiques qui dévoilent des centaines de photos inédites ou méconnues, ainsi que des clichés devenus des classiques, on découvre ce couple mythique dans l'intimité, sur scène ou lors des répétitions de "Starmania", première et deuxième version, lors de leurs voyages en Afrique ou en Asie, lors de leurs engagements humanitaires, en studio au moment de leurs enregistrements... Agrémenté de documents manuscrits de Michel Berger, un album d'exception, indispensable à tous les fans de Michel Berger et France Gall.
-
L'envers du décor fut souvent très sombre pour ces jeunes filles en fleur des années 60 ou 70, groupies ou stars elles-mêmes, qui unirent leur vie à des vedettes du rock ou de la chanson. De Jane Birkin à Nancy Spugen (la compagne de Sid Vicious qu'il finit par assassiner), de Françoise Hardy à Patti Harrison (compagne de George, puis d'Eric Clapton qui composa pour elle Layla) certaines réussirent à s'accrocher à leur conte de fées malgré les épreuves, d'autres vécurent un véritable enfer.
Ainsi Ronnie chanteuse des Ronettes qui devint l'épouse de Phil Spector - producteur génial et complètement frappé - que son mari contraignit à mener une vie de recluse, lui interdisant même la lecture des magazines. Quand ils divorcèrent enfin, Spector lui fit livrer sa pension alimentaire par un camion de la Brink's, chargé de pièces de cinq cents. Elle s'en sort bien : Phil Spector finit par abattre l'une de ses maîtresses...
D'autres encore découvrirent dans l'intimité le visage réel d'une star qui était loin d'égaler son image publique. Ainsi Priscilla Presley, première épouse du King, qu'il épousa à l'âge de 17 ans, et à qui il ne fit pas grand mal, tout au long de sa vie, pour finalement la pousser dans les bras d'un autre. Entre le rôle de muse, de mère, de maîtresse ou de mauvais génie, certaines enfin sèment une terrible zizanie, comme Anita Pallenberg qui faillit mettre fin aux Rolling Stones en passant des bras de Brian Jones à ceux de Keith Richards.
-
Au début des années 1970, Dominique Issermann réalise une série de reportages, textes et photos, pour le magazine Zoom sur des tournages de films comme Casanova de Fellini et Novecento de Bertolucci et devient vite la photographe des plus grandes personnalités. L'année suivante, elle découvre la photo de mode au hasard d'un concours de photo dont elle remporte le premier prix. Grâce à cette photo, elle s'oriente vers la publicité et la mode. Sonia Rykiel, la première, lui confie ses campagnes publicitaires pendant 10 ans, puis elle travaille pour Christian Dior, Nina Ricci, Yves Saint-Laurent, Emporio Armani, Montana, Guess, Lancôme, La Perla, Hermès, Tiffany, Cartier, Victoria's Secret, Lanvin, Chanel... Elle collabore avec de nombreux journaux de groupes internationaux tels Vogue, Elle, Cosmopolitain US, New York Magazine, ainsi qu'avec les plus prestigieux suppléments de mode du New York Times, du Corriera Della Sera et du quotidien Le Monde. Parallèlement à sa carrière de photographe, elle réalise de nombreux clips musicaux dont ceux de Léonard Cohen Dance me et Manhattan, ainsi que des films publicitaires pour de grandes marques. En 1987, elle publie aux éditions Schirmer & Mosel le livre Anne Rohart. En 2002, Victoria's Secret réunit son travail dans le livre Sexy Book. En 2004, un portfolio de ses photographies les plus célèbres est publié dans le livre annuel de Reporters sans Frontières, préfacé par Philippe Sollers.
-
L'île de Pâques ; terra incognita
Sonia Haoa-cardinali, Micheline Pelletier
- Éditions de la Martinière
- 13 Septembre 2012
- 9782732445953
L'Ile de Pâques ou Rapa Nui, " la grande lointaine " en langue maori, est la terre habitée la plus isolée du monde, perdue dans le sud-est de l'Océan Pacifique à plus de 2000 kilomètres de toute zone humaine. Mythique et méconnue, c'est une île fragile, dont les habitants, les Pascuans, peinent à maintenir la mémoire collective. C'est aussi une terre fascinante, peuplée d'énigmes et de fantasmes.Quand le peuple maori est-il arrivé sur cette île ? Que représentent les moai, ces géants de pierre dressées dos à l'océan, aux orbites vides tournées vers le ciel ? Que signifie l'écriture rongorongo, témoin d'une civilisation avancée, mais restée indéchiffrée à ce jour ? Comment les arbres ont-ils disparu, bouleversant irrémédiablement la vie locale ?À la lumière des dernières découvertes archéologiques et scientifiques, ce livre retrace l'histoire de Rapa Nui et de ses habitants qui ont su si bien s'adapter et surmonter les pires calamités au cours des siècles. S'appuyant sur la contribution des scientifiques spécialistes de l'île de Pâques, cet ouvrage propose une nouvelle lecture du lieu, loin des clichés et des idées reçues.La photographe Micheline Pelletier, familière de l'île et de ses habitants, rend hommage à ce site à la beauté singulière, en privilégiant des angles de vue inédits. En proposant d'arpenter cette île inscrite au Patrimoine mondial de l'humanité par l'UNESCO depuis 1995, c'est l'aura mystérieuse du lieu qu'elle interroge et c'est un bilan des dernières années de recherche dont elle rend compte.
-
Foodista ; traité pratique d'une gourmande accomplie
Mathilde Dewilde, Serge Bloch, Pierre Marcolini
- Éditions de la Martinière
- 13 Septembre 2012
- 9782732446226
On croise ses talons aiguilles dans tous les restaurants de la ville, ses petits plats préparés avec amour jalousent ses invités, aucune technique de découpe des 350 sortes de fromage ne lui échappe, sa manucure et son mascara restent impeccables même après une séance d'oignons émincés et elle vit en mode 2.0. "Elle", c'est la foodista. Toujours au courant des dernières tendances culinaires, ne pouvant s'empêcher de penser, respirer, parler cuisine.Elle, c'est Mathilde Dewilde, gagnante de l'émission "Un dîner presque parfait", qui, à travers ce guide pratique, donnera tous ses trucs et astuces pour devenir cette parfaite accro de cuisine. Son texte, aussi précis que pétillant, détaille : - Produits, matériels ...et outils technologiques indispensables en cuisine ;- Comment se tenir au courant des dernières infos du monde culinaire- Choisir ses produits sur le marché- Réussir parfaitement un dîner chez soi- Choisir le bon restaurant en fonction de l'occasion...- Cultiver sa mémoire du goût (...)On saura tout pour devenir une gourmande accomplie!
-
1914-1918 ; le temps de nous aimer ; Robert, Denise et Victor ; courriers de guerre
Thierry Secretan
- Éditions de la Martinière
- 18 Octobre 2012
- 9782732449272
En septembre 1914, un père et son unique fils s'engagent comme simples soldats pour la durée de la guerre. Ils servent au même canon dans l'Aisne, en Champagne, en Argonne, dans la Somme, en Alsace. Ils aiment en parfaite complicité la même femme et lui envoient plus de mille lettres au cours de trente mois de front, exprimant leur amour, les horreurs de la guerre, de la vie militaire, leur idéal républicain, leur haine de la religion. Le père, Victor Rey, gouverneur des colonies en retraite, est un ancien communard, fondateur du journal Le Chat Noir, ami de Nadar et de Gauguin. Quand il s'engage il a 62 ans. Son fils, Robert, journaliste et critique d'art, secrétaire de Courteline, en a 26, défend Utrillo, le mariage libre et vénère les dieux grecs. L'objet de leur amour s'appelle Kikite (Denise). Elle a 25 ans. Robert l'a épousée en 1912.
Aux côtés de millions d'autres qui périrent en chemin, Victor et Robert maintinrent leur engagement républicain jusqu'à son terme heureux, attribuant leur survie à " la main de la chance " et à Kikite, " la petite idole adorée ".
Auteur et réalisateur, Thierry Secrétan est leur petit-fils et arrière petit-fils. Après avoir retrouvé, dans le grenier familial, les lettres, les étonnants dessins qu'ils réalisèrent, les photographies et fleurs séchées, il est parti sur les traces de ses aïeux et photographia toutes les étapes de leur périple.
Ces photographies contemporaines, mêlées aux dessins, aux photos d'époque et aux articles publiés dans Fantasio, l'Intransigeant, l'Opinion, accompagnent la correspondance exceptionnelle de ces deux humanistes en prise avec l'une des plus sanglantes et absurde guerre qui soit.
-
Siegfried, connu aussi sous le nom de Sig, parcourt le monde depuis son plus jeune âge.
Il est musicien, compositeur, réalisateur et photographe.
Femmes et enfants, vieillards et vagabonds, anges et princesses, de Moscou à Vladivostok, de Samarkand à Kaboul, de Srinagar à Varanasi, ce poète de l'errance saisit la troublante beauté de l'humanité.
